La trayectoria de Nintendo en la industria del videojuego siempre ha destacado por una inclinación constante hacia la innovación en el diseño de juego. Asimismo, cuando una franquicia alcanza el éxito masivo, la tendencia habitual de muchas editoras es mantener una línea continuista para asegurar las ventas. Sin embargo, existen momentos en los que los creadores deciden derribar por completo los cimientos de una marca para reconstruirla bajo un género totalmente distinto.
Las consolas de Nintendo han acogido estas transformaciones radicales. Resulta fascinante ver cómo un plataformas clásico muta en un RPG por turnos. Todo ello demuestra la enorme flexibilidad del medio. A continuación, repasamos las franquicias con los cambios de género más impactantes disponibles en consolas de Nintendo.
En primer lugar, la franquicia de Samus Aran sentó junto a Castlevania las bases del género metroidvania mediante plataformas bidimensionales de desarrollo lateral, mapas laberínticos interconnectados y recolección de habilidades en consolas como NES y Super Nintendo.
Retro Studios lanzó Metroid Prime en Nintendo GameCube, ahora remasterizado en Nintendo Switch. La saga dio así un salto monumental a la primera persona. Lejos de ser un shooter bélico tradicional, trasladó la exploración y el escaneo al entorno tridimensional. Mantendría además el aislamiento espacial y los puzles clásicos. Esto lo consagró como un referente absoluto de la aventura de acción.
Luigi’s Mansion nació en Nintendo GameCube como un arriesgado cambio de rumbo para la franquicia. El héroe dejó a un lado el salto de plataformas tradicional de la saga Super Mario. En su lugar, el juego se centró en la exploración de una mansión encantada. La jugabilidad pasó a basarse en capturar fantasmas con la aspiradora Succiona-entes 3000 y resolver puzles con linternas. Esta mezcla de aventura, humor y terror accesible fue un éxito absoluto. Hoy en día, la fórmula se mantiene viva y perfeccionada en Nintendo Switch.
Asimismo, aunque el fontanero de Nintendo es célebre por su versatilidad en múltiples disciplinas, el giro conceptual vivido en Super Mario RPG, lanzado originalmente en Super Nintendo y rehecho desde cero para Nintendo Switch, marcó un hito en la adaptación de personajes de plataformas a géneros narrativos profundos.
En consecuencia, pasar del salto de precisión en dos dimensiones a una estructura de rol demostró el potencial del universo de Mario. Este cambio de rumbo abrió la puerta a franquicias secundarias de enorme calado cultural como Paper Mario o las entregas de Mario & Luigi.
Dragon Quest Builders transformó por completo la icónica saga de rol japonés por turnos de Square Enix. La franquicia dejó a un lado los combate tradicionales. En su lugar, adoptó un sistema de construcción por bloques de estilo sandbox e integración de materiales al más puro estilo Minecraft.
A pesar del cambio, el juego conservó la estética de Akira Toriyama, la música original y la narrativa clásica de la marca. El jugador pasó a reconstruir pueblos destruidos, gestionar comunidades de PNJ y fabricar sus propias herramientas en tiempo real. Esta exitosa fórmula de aventura, creación y rol táctico cuenta con dos entregas indispensables disponibles en Nintendo Switch.
La franquicia The Legend of Zelda ha sido históricamente el pilar indiscutible de la aventura de acción, caracterizada por la exploración de mazmorras, la resolución de puzles ambientales y la obtención de artefactos clave.
No obstante, entregas como Hyrule Warriors en Nintendo Switch despojaron a la saga de sus rompecabezas para convertirla en un Musou de acción hack and slash masivo. El jugador pasó de resolver acertijos en soledad a controlar a docenas de héroes legendarios capaces de barrer miles de soldados enemigos en pantalla mediante combos devastadores y estrategia militar sobre el mapa.
Por parte de la mayor franquicia de criaturas del planeta, la saga principal construyó su imperio sobre el coleccionismo de monstruos y los combates por turnos en perspectiva cenital dentro de consolas portátiles.
Sin embargo, subsagas como Pokémon Mundo Misterio abandonaron por completo el esquema tradicional. La franquicia muta hacia el género Roguelike de exploración de mazmorras generadas procedimentalmente. Donde el jugador encarna directamente a un Pokémon. Gestiona el hambre, se desplaza por cuadrículas y se enfrenta a la pérdida de objetos al caer derrotado.
La aclamada obra de ATLUS disponible en la plataforma híbrida de Nintendo demostró cómo una secuela directa puede cambiar de género de forma impecable. Mientras que la entrega principal consistía en un juego de rol por turnos de más de cien horas de duración, Persona 5 Strikers dio el salto al género Musou. Si. Otro más en la lista, parece que es el genero estrella de cambio de las franquicias.
El título combinó las batallas multitudinarias contra cientos de enemigos en tiempo real con la pausada estrategia de invocación de Personas. Ofreciendo una experiencia trepidante que conservó la estética y la narrativa de la obra original bajo un esquema jugable completamente opuesto.
El ejemplo más colosal, influyente y rentable de un giro de género en la historia de los videojuegos se produjo en Super Nintendo con el lanzamiento de Super Mario Kart en 1992. Hasta ese momento, la identidad del fontanero estaba ligada de forma indivisible al genero de plataformas.
Despojar a Mario de los saltos tradicionales para sentarlo en un kart sobre pistas supuso una ruptura conceptual absoluta. La saga no solo creó el subgénero del kart racer competitivo, sino que introdujo la mecánica de objetos destructivos en tiempo real para equilibrar las partidas. Esta metamorfosis dio lugar a la franquicia derivada más vendida de Nintendo.
Te recomendamos que te pases or nuestro articulo donde te hablamos de los mejores juegos por género que tienes disponible ahora mismo:
¿Qué otra franquicia disponible en consolas de Nintendo te gustaría que experimentara con un cambio radical de género en las próximas entregas? ¡Déjanos tus ideas y sugerencias en los comentarios!
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Las consolas de Nintendo han acogido estas transformaciones radicales. Resulta fascinante ver cómo un plataformas clásico muta en un RPG por turnos. Todo ello demuestra la enorme flexibilidad del medio. A continuación, repasamos las franquicias con los cambios de género más impactantes disponibles en consolas de Nintendo.
8 grandes transformaciones jugables disponibles en consolas de Nintendo
1. Metroid Prime:
En primer lugar, la franquicia de Samus Aran sentó junto a Castlevania las bases del género metroidvania mediante plataformas bidimensionales de desarrollo lateral, mapas laberínticos interconnectados y recolección de habilidades en consolas como NES y Super Nintendo.
Retro Studios lanzó Metroid Prime en Nintendo GameCube, ahora remasterizado en Nintendo Switch. La saga dio así un salto monumental a la primera persona. Lejos de ser un shooter bélico tradicional, trasladó la exploración y el escaneo al entorno tridimensional. Mantendría además el aislamiento espacial y los puzles clásicos. Esto lo consagró como un referente absoluto de la aventura de acción.
2.Luigi’s Mansion
Luigi’s Mansion nació en Nintendo GameCube como un arriesgado cambio de rumbo para la franquicia. El héroe dejó a un lado el salto de plataformas tradicional de la saga Super Mario. En su lugar, el juego se centró en la exploración de una mansión encantada. La jugabilidad pasó a basarse en capturar fantasmas con la aspiradora Succiona-entes 3000 y resolver puzles con linternas. Esta mezcla de aventura, humor y terror accesible fue un éxito absoluto. Hoy en día, la fórmula se mantiene viva y perfeccionada en Nintendo Switch.
3. Super Mario RPG:
Asimismo, aunque el fontanero de Nintendo es célebre por su versatilidad en múltiples disciplinas, el giro conceptual vivido en Super Mario RPG, lanzado originalmente en Super Nintendo y rehecho desde cero para Nintendo Switch, marcó un hito en la adaptación de personajes de plataformas a géneros narrativos profundos.
En consecuencia, pasar del salto de precisión en dos dimensiones a una estructura de rol demostró el potencial del universo de Mario. Este cambio de rumbo abrió la puerta a franquicias secundarias de enorme calado cultural como Paper Mario o las entregas de Mario & Luigi.
4. Dragon Quest Builders:
Dragon Quest Builders transformó por completo la icónica saga de rol japonés por turnos de Square Enix. La franquicia dejó a un lado los combate tradicionales. En su lugar, adoptó un sistema de construcción por bloques de estilo sandbox e integración de materiales al más puro estilo Minecraft.
A pesar del cambio, el juego conservó la estética de Akira Toriyama, la música original y la narrativa clásica de la marca. El jugador pasó a reconstruir pueblos destruidos, gestionar comunidades de PNJ y fabricar sus propias herramientas en tiempo real. Esta exitosa fórmula de aventura, creación y rol táctico cuenta con dos entregas indispensables disponibles en Nintendo Switch.
5. Hyrule Warriors:
La franquicia The Legend of Zelda ha sido históricamente el pilar indiscutible de la aventura de acción, caracterizada por la exploración de mazmorras, la resolución de puzles ambientales y la obtención de artefactos clave.
No obstante, entregas como Hyrule Warriors en Nintendo Switch despojaron a la saga de sus rompecabezas para convertirla en un Musou de acción hack and slash masivo. El jugador pasó de resolver acertijos en soledad a controlar a docenas de héroes legendarios capaces de barrer miles de soldados enemigos en pantalla mediante combos devastadores y estrategia militar sobre el mapa.
6. Pokémon Mundo Misterioso:
Por parte de la mayor franquicia de criaturas del planeta, la saga principal construyó su imperio sobre el coleccionismo de monstruos y los combates por turnos en perspectiva cenital dentro de consolas portátiles.
Sin embargo, subsagas como Pokémon Mundo Misterio abandonaron por completo el esquema tradicional. La franquicia muta hacia el género Roguelike de exploración de mazmorras generadas procedimentalmente. Donde el jugador encarna directamente a un Pokémon. Gestiona el hambre, se desplaza por cuadrículas y se enfrenta a la pérdida de objetos al caer derrotado.
7. Persona 5 Strikers:
La aclamada obra de ATLUS disponible en la plataforma híbrida de Nintendo demostró cómo una secuela directa puede cambiar de género de forma impecable. Mientras que la entrega principal consistía en un juego de rol por turnos de más de cien horas de duración, Persona 5 Strikers dio el salto al género Musou. Si. Otro más en la lista, parece que es el genero estrella de cambio de las franquicias.
El título combinó las batallas multitudinarias contra cientos de enemigos en tiempo real con la pausada estrategia de invocación de Personas. Ofreciendo una experiencia trepidante que conservó la estética y la narrativa de la obra original bajo un esquema jugable completamente opuesto.
8. Mario Kart:
El ejemplo más colosal, influyente y rentable de un giro de género en la historia de los videojuegos se produjo en Super Nintendo con el lanzamiento de Super Mario Kart en 1992. Hasta ese momento, la identidad del fontanero estaba ligada de forma indivisible al genero de plataformas.
Despojar a Mario de los saltos tradicionales para sentarlo en un kart sobre pistas supuso una ruptura conceptual absoluta. La saga no solo creó el subgénero del kart racer competitivo, sino que introdujo la mecánica de objetos destructivos en tiempo real para equilibrar las partidas. Esta metamorfosis dio lugar a la franquicia derivada más vendida de Nintendo.
Te recomendamos que te pases or nuestro articulo donde te hablamos de los mejores juegos por género que tienes disponible ahora mismo:
¿Qué otra franquicia disponible en consolas de Nintendo te gustaría que experimentara con un cambio radical de género en las próximas entregas? ¡Déjanos tus ideas y sugerencias en los comentarios!
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